“Profesor Lazhar” compite en la 84 Edición de los Premios de la Academia a la mejor película en lengua extranjera frente a “Nader y Simin, una separación”, “Bullhead”, “Footnote” y “In Darkness”. La que representará a Canadá el próximo domingo 26 de febrero cuenta la historia de Bachir Lazhar, argelino, que tiene que emigrar de su país y pedir asilo en Montreal. Allí, entrará como maestro en una pequeña escuela.

   El director canadiense Philippe Falardeau, ganador en el Festival de Berlín con “C’est pas moi, je le jure”, centra su historia en la relación que poco a poco van entablando los alumnos de la escuela con Bachir. Lo interesante de esta propuesta es el tratamiento que se hace del tema de la muerte, un tema tabú en nuestra sociedad y que el cine suele poner el punto de vista en los adultos. Ahora lo hace en unos niños que no deben pasar los 10 años pero que a pesar de ello tienen mucho que decir. Son los propios profesores los que quieren tapar el tema, como gran parte de la sociedad actual, pero tanto Bachir como los niños necesitan exteriorizar los que siente al respecto para poder seguir adelante. Otros temas como la propia inmigración, el saber amoldarse y respetar otras culturas o el valor de la educación y la figura del profesor, que desgraciadamente se está perdiendo a marchas forzadas, dibujan el guión que el propio Falardeau ha confeccionado, pero el que realmente prima es el misterio de la muerte ante unos niños en una edad donde buscan un “que”, “porque” o simplemente un abrazo y somos muchas veces los adultos los que preferimos evitar el tema mirando hacia otro lado.

   Es asombroso el trabajo de la pequeña Sophie Nelisse siendo este su debut en la gran pantalla. La naturalidad y emotividad que desprende su interpretación recuerda a los inicios de Dakota Fanning en aquel estupendo drama “Yo soy Sam”. Mohamed Fellag como Bachir es un personaje que poco a poco vamos desmenuzando y va dejando ver los entresijos que esconde. Pero sobre todo destaca la naturalidad de las situaciones que plantea y como se van desarrollando. Es una película que a pesar de su ritmo en ocasiones lento sabe encajar perfectamente del drama con la comedia pero sin buscarlo sino que simplemente surge.

   Las quinielas apuestan por “Nader y Simin” como posible ganadora de la preciada estatuilla pero ocurra o no, vean este delicioso título y déjense enseñar.

F.J (@Rocabay)

 

   El alemán Tom Tykwer (Corre Lola, corre, El perfume (historia de un asesino), The international) rueda con su peculiar estilo, ésta fábula actual sobre la crisis de la mediana edad. Para ello realiza un juego triangular de miedos, angustias, dolor, sexo y pasión en torno a un matrimonio y su amante.

  Antes que nada, recomiendo no leer las sinopsis que se puedan encontrar por ahí ya que básicamente le resuelven la trama argumental de la película en sus reseñas.

   Tykwer es un realizador peculiar tanto por los trabajos que realiza como por la forma que tiene de trasladarlos a la pantalla. En éste caso nos encontramos ante una dirección muy relajada, casi expositiva, en la que esconde la cámara (casi como espectadores de teatro) y muestra las diferentes relaciones y situaciones que se producen ante los protagonistas. Tan sólo en determinados momentos del montaje de Mathilde Bonnefoy (colaboradora habitual en todas sus películas) se extrae dicha pasividad y manipula al espectador (la pantalla partida con diversas situaciones, la voz en off, etc...)

   Aunque es un guion solvente, obra del propio Tykwer, la pasividad y frialdad de determinadas secuencias hace que no sientas muchas de las situaciones y no te involucres con los personajes como se debería en una película de éstas características. Esa falta de conexión con el espectador hace que le falte garra a una historia muy bien contada y con situaciones realmente duras y peculiares (como el eje central de la trama y el desenlace de la misma).

   Pese a lo arriba señalado, el triángulo formado por los semidesconocidos Sophie Rois (atención al parecido con la intérprete española Antonia San Juan), Sebastian Schipper y el algo más experto Devid Striesow ( Los falsificadores, El hundimiento) se convierte en el alma de la película y lo que hace "peculiar" en la filmografía de su director ésta película.

ISRAEL LÓPEZ